Aura Consultora

02/09/2026

02/09/2026

Un proyecto no es una suma de actividades: Es una respuesta organizada a distintas necesidades.

Esa diferencia parece simple, pero cambia la forma de formular.

Cuando trabajamos en el diseño y ejecución de Proyecta Cultura RM junto a SINAMUARCHI, el desafío de fortalecimiento del sector musical no podía abordarse desde una sola dimensión.

La proyección de músicos, artistas y organizaciones culturales se relaciona con su capacidad de comunicar y construir audiencias, pero también con la innovación, las redes, la asociatividad, la inclusión y la sostenibilidad.

Las conversaciones desarrolladas durante el proyecto permiten observar esas necesidades desde distintas perspectivas.

Roy Zderich, relator de marketing digital aplicado a la música, plantea que hoy lo digital forma parte del propio proceso creativo: los artistas no solo promocionan su trabajo, también construyen comunidades y desarrollan una relación permanente con sus audiencias.

Fernando Gallo aborda otra dimensión: incorporar género, diversidad e inclusión no como un tema aislado, sino como parte de las decisiones y prácticas de las organizaciones.

Y desde la experiencia de participación en Proyecta Cultura RM, Jaime Maturana destaca el valor de aprender a comunicar y ampliar la visibilidad de proyectos culturales para llegar a nuevos públicos.

Son necesidades diferentes, pero pueden formar parte de un mismo desafío de fortalecimiento.

Ahí está una de las tareas centrales de la formulación de proyectos: “identificar las distintas dimensiones de un problema y convertirlas en objetivos, componentes y acciones que tengan una lógica común.”

Porque una capacitación, una mentoría, un seminario o una inversión pueden ser buenas actividades.

Pero lo que construye un proyecto es la relación entre ellas.

“La coherencia también se diseña”

24/08/2026

El financiamiento puede poner en marcha un negocio. Pero después comienza otro desafío: gestionarlo

La apertura de nuevas convocatorias de “Capital Semilla Emprende de Sercotec” vuelve a poner sobre la mesa una pregunta importante para quienes trabajan en políticas y programas de apoyo al emprendimiento: ¿Qué necesita una persona emprendedora además de financiamiento para avanzar hacia una empresa sostenible?

El propio instrumento combina recursos para inversiones con acciones de gestión empresarial. Y esa combinación es relevante.
Porque pasar de una idea a una empresa implica desarrollar distintas capacidades: Idea → Financiamiento → Formalización → Gestión → Sostenibilidad

Formalizar significa asumir nuevas decisiones y responsabilidades. Hay que comprender costos, planificar, ordenar la gestión, conocer obligaciones laborales y tributarias, desarrollar un modelo de negocio y aprender a relacionarse con instituciones y oportunidades del ecosistema.

En AURA hemos abordado parte de este proceso en proyectos de formación para micro y pequeñas empresas y personas emprendedoras. En la Escuela MIPES desarrolladas en Tarapacá y Aysén, por ejemplo, se trabajaron contenidos de formalización, modelos de negocio, gestión económica, planificación y normativa laboral.

Esa experiencia deja un aprendizaje útil para el diseño y ejecución de programas de fortalecimiento empresarial: “el recurso financiero es una herramienta; las capacidades para administrarlo, tomar decisiones y sostener una empresa también necesitan desarrollarse”

Por eso, cuando se diseña un proyecto de apoyo al emprendimiento, importa mirar el proceso completo: no solo qué recursos se entregarán, sino también “¿qué capacidades necesitan las personas para convertir una oportunidad en una empresa que pueda avanzar y sostenerse en el tiempo?”.

En AURA formulamos y gestionamos proyectos que buscan conectar esas distintas dimensiones: necesidades del territorio, formación, herramientas de gestión y acompañamiento para el desarrollo de capacidades.

20/08/2026

27% de ocupación informal: antes de diseñar una solución, hay que entender qué problema estamos intentando resolver

La tasa de ocupación informal en Chile llegó a 27% en el trimestre abril-junio de 2026. En doce meses, las personas ocupadas informales aumentaron 4,7%, según el INE.

El dato vuelve a poner sobre la mesa un desafío que requiere algo más que soluciones estandarizadas.

Porque. informalidad laboral y formalización empresarial no son lo mismo.

Una persona puede trabajar informalmente como dependiente por no tener acceso a seguridad social a través de su vínculo laboral. También puede hacerlo de manera independiente en una unidad económica perteneciente al sector informal.

Distinguir esas situaciones importa. Un proyecto bien formulado necesita comenzar con un diagnóstico preciso:

— ¿Cuál es la barrera que queremos abordar?
— ¿A quién afecta y de qué manera?
— ¿Qué condiciones productivas, laborales y territoriales influyen?
— ¿Qué herramientas necesita realmente esa población?

En AURA hemos abordado estas preguntas al diseñar y ejecutar proyectos con emprendedores y MIPES en distintos territorios.
En Tarapacá, por ejemplo, ejecutamos una Escuela de Formación para la Micro y Pequeña Empresa en la línea “Emprendedores hacia la Formalización”. El proceso integró contenidos de formalización, gestión económica, normativa laboral y herramientas para el desarrollo de los emprendimientos.

La experiencia refuerza un principio relevante para la formulación de proyectos: las actividades no deberían ser el punto de partida.
Primero hay que comprender el problema, las características de la población y las condiciones del territorio. Después corresponde definir qué intervención tiene sentido para esa realidad.

Diagnóstico, formulación, adaptación metodológica y ejecución son partes de un mismo proceso.

Un buen proyecto no comienza preguntando: ¿Qué actividad podemos hacer?

Comienza preguntando: ¿Qué problema necesitamos resolver?

31/03/2026

ENTREVISTA A FERNANDO GALLO

“Inclusión y género: una tarea pendiente en la música y el emprendimiento”


Fernando Sebastián Gallo Araya es profesor de Filosofía y cientista político, con formación de posgrado en Filosofía Política y estudios doctorales en curso. Se desempeña como académico en educación superior y ha desarrollado una sólida trayectoria en investigación y publicaciones sobre pensamiento latinoamericano, ética y filosofía de la educación.

1. En el marco del proyecto de SINAMUARCHI, ¿cuáles han sido los principales desafíos y aprendizajes al trabajar la equidad de género e inclusión con músicos y artistas?

La inclusión de mujeres y diversidades en la música sigue siendo un desafío complejo. En géneros como el rock, por ejemplo, las mujeres han debido enfrentar históricamente barreras importantes para ser reconocidas. Existen casos emblemáticos de bandas femeninas que lograron visibilizarse, pero que no siempre tuvieron la proyección esperada.

También hay formas de discriminación más sutiles, como la falta de consideración hacia la opinión de mujeres en procesos creativos o situaciones de desvalorización dentro de los equipos artísticos. Algo similar ocurre con las diversidades sexuales, que aún enfrentan dificultades para desarrollarse plenamente en un entorno que sigue siendo, en muchos aspectos, conservador.

Sin embargo, también se observa el surgimiento de nuevas escenas y espacios autogestionados que están abriendo camino, muchas veces a partir del esfuerzo y la convicción de sus propios integrantes. Ese es, sin duda, uno de los principales aprendizajes: el cambio está en marcha, pero requiere tiempo y persistencia.

Entrevista completa en

Mar312026Entrevistas“Inclusión y género: una tarea pendiente en la música y el emprendimiento”   Fernando Sebastián Gallo Araya es profesor de Filosofía y cientista político, con formación de posgrado en Filosofía Política y estudios doctorales en curso. Se desempeña como académico e...

22/03/2026

ENTREVISTA A JAIME MATURANA, COROS INCLUSIVOS, TALENTOS SIN BARRERAS

Jaime Fernando Maturana Vasquez es un cantante y autor chileno cuya trayectoria destaca por una labor prácticamente única en el país: la creación y dirección de coros inclusivos integrados por personas con discapacidad de todas las edades.

Profesor de guitarra, canto y creación musical, ha convertido la enseñanza artística en una herramienta de dignidad, autoestima y participación social. Su trabajo —muchas veces comparado con el de un “Patch Adams de la música”— busca derribar barreras y demostrar que el arte no pertenece a una élite, sino a toda la comunidad.

A través de proyectos como el Coro Voz de la Inclusión y futuras iniciativas educativas, Maturana promueve una visión donde la emoción, la libertad y el sentido de pertenencia son más importantes que la perfección técnica.

Entrevista completa en https://auraconsultora.cl/entrevista-a-jaime-maturana/

19/03/2026

¡ Cerca de 40 musicos y artistas certificados!

Con orgullo celebramos la certificación de cerca de 40 participantes del proyecto de Sindicato Nacional de Músicos y Artistas Chile Proyecta Cultura RM, respaldado por Sercotec Chile.

Dirante el proceso formativo, los artistas participaron en 5 exposiciones claves:

- Gestión de Encadenamientos Productivos y Territorial dictado por Miguel Barriga.

- Taller de Género a cargo de Fernando Gallo

- Marketing Digital Musical por Roy Zderich

- Eficiencia Energética: Francisco Campos

- Innovación y Prototipado de Proyectos Musicales impartido por Rodrigo Núñez

Estas instancias entregaron herramientas concretas para fortalecer la profesionalización, la sostenibilidad y el desarrollo de proyectos con impacto territorial.

19/03/2026

▶️ Rodrigo Núñez y taller "Innovacion y Prototipado de Proyectos Musicales"

Transformar ideas en proyectos reales fue el foco de la exposición de Rodrigo Núñez en proyecto de Sindicato Nacional de Músicos y Artistas Chile, apoyado por Sercotec Chile

19/03/2026

Francisco Campos y Taller de

Su participación en el proyecto de Sindicato Nacional de Músicos y Artistas Chile entregó herramientas concretas para avanzar hacia una actividad cultural más sostenible y consciente


Sercotec Chile

19/03/2026

⛔️ Roy Zderich y el Marketing Digital en la música

En su exposición, Roy compartió claves fundamentales para posicionar proyectos musicales en la era digital. Desde la construcción de marca artística (Branding) hasta la generación de audiencias. También destacó que hoy el talento debe ir acompañado de estrategia para crecer y sostener una carrera musical.

Su participación en el proyecto de Sindicato Nacional de Músicos y Artistas Chile entregó herramientas concretas para que musicos y artistas puedan visibilizar su trabajo y conectar con nuevos públicos.