Hvad er åbningstiderne?

Mandag 09:00 - 17:00 Tirsdag 09:00 - 17:00 Onsdag 09:00 - 17:00 Torsdag 09:00 - 17:00 Fredag 09:00 - 17:00

FUHR STUDIO

Name: FUHR STUDIO
Address: Vesterbro 13, Odense, 5000, DK
Telephone: +4550556011
Price range: £££

Hjem
Danmark
Odense
FUHR STUDIO

Ring Rutevejledning Website Kontakt virksomheden

Design for bold visions to unfold
Fuhr Studio creates brand identities, narratives and flexible design systems for culture, brands and ambitious businesses.

Design for bold visions. Fuhr Studio is a design and branding studio. APPROACH
( 1 ) Our take on design has an edge. We choose new behaviour over new design, striving for radical transformation through bold, high-quality craftmanship – not the other way around. ( 2 ) Dedicated to condensation, simplifying without compromising, ever. The studio offers expertise in a wide range of areas and disciplines, including brand identity, visual identity, brand development, art direction, packaging and digital solutions. ( 3 ) We aspire to inspire. Knowing that inspiration is an open mind; originality allows us to grow. And we love working with those who share our experimental spirit. PROCESS
Evolving design, extraordinary change.

1 — Discover "Analyse becomes insight"
Business research
Market research
Design research and audit
Workshop
Lecture

2 — Define "Insight becomes ideas"
Brand strategy
Brand position
Brand story
Brand values
Brand architecture
Concept development
Product development

3 — Design "Ideas becomes design"
Brand identity
Logo, colours, typography, photography
Icons & illustrations
Product packaging
Digital design
Digital development

4 — Deliver "Design becomes communication"
Design templates
Design guidelines
Communication
Marketing
Social Media
Motion design
Film

We are always looking for new clients of any size. We would love to hear more about you and your company. Please feel free to contact us at [email protected] or (+45) 50 55 60 11

30/09/2026

København i dag. Et nyt projekt er netop præsenteret.
Kan ikke vise noget endnu, men glæder os til at dele det.
Først en velfortjent durum med teamet.

Mere snart.
FUHR STUDIO

18/08/2026

Mød Magnus.
Magnus Hansen er grafisk designer og en del af FUHR STUDIO som praktikant de kommende måneder.

Han har allerede fundet sig godt til rette i studiet og er blevet en del af både projekterne og hverdagen her.

Vi stillede ham seks spørgsmål om design, inspiration, musik og ambitioner, og om, hvad han håber at tage med sig fra sin tid hos FUHR.

Vi er glade for at have dig med, Magnus 🖤

1) En designcase, du vender tilbage til igen og igen, og hvorfor?
Nike. Deres evne til gennem reklamer at samle og motivere et helt fællesskab omkring en fælles passion.

2) En by, der inspirerer dig mest kreativt, og hvorfor?
Jeg er især inspireret af Rom, og hvordan de har formået at bygge en ny by op omkring byens gamle ruiner. Derudover er jeg stærkt fascineret af København – menneskene, byen og det liv, byen byder på.

3) Hvad lytter du til, når du arbejder? (Spotify-playliste, album eller kunstner)
Jeg lytter til en bred vifte af musik, både gammelt og nyt. Nogle kunstnere, jeg især lytter meget til, er Loyle Carner, Michael Jackson, Radiohead, Mac Miller og Earth, Wind & Fire. Og en masse andre, alt efter humør og situation.

4) Et kreativt værktøj, du ikke vil undvære, og hvorfor?
Figma. Det er super intuitivt og et værktøj, der gør det muligt både at arbejde selvstændigt, men også at arbejde sammen flere ad gangen.

5) Et brand, studie eller designer, du mener flere burde kende?
6Crayon. Et forholdsvis nyt kinesisk tøjmærke, der formår at lave tøj, hvor snittet sidder lige i skabet, eller hvor jeg kan se idéen med tøjet, også selvom det er noget, jeg umiddelbart ikke selv ville gå med. Derudover synes jeg også, at det australske brand Mutimer gør det rigtig godt.

6) Hvad håber du at tage med dig fra din tid hos Fuhr Studio?
Efter min tid hos Fuhr Studio håber jeg på at få udvidet min horisont, forstå området bedre og blive klogere på, hvorfor man tager de beslutninger, man ender med. Og så bare suge det hele til mig, lære af andre, men også håbe på, at andre kan lære af mig.

18/08/2026

Mød Mikkel.
Mikkel er motion designer og er de kommende måneder en del af FUHR STUDIO som praktikant.

Han er allerede godt i gang med projekterne og hverdagen i studiet, og vi er virkelig glade for at have ham med.

Vi stillede Mikkel seks spørgsmål om design, inspiration, musik og ambitioner, så I kan lære ham lidt bedre at kende.

Velkommen til, Mikkel 🖤

1) En designcase, du vender tilbage til igen og igen, og hvorfor?
UEFA EURO 2024 brand guiden af VMLY&R. Jeg er fuldstændig vild med, hvordan de formår at trække farverne fra alle de deltagende landes flag ind i ét samlet, dynamisk udtryk. Samtidig er der noget rigtig smukt over den gennemgående blå farve, som for mig fungerer som et symbol på, at vi – på trods af landegrænser – alle sammen deler den samme blå himmel. Det er grafisk historiefortælling og symbolik, når det er bedst.

2) En by, der inspirerer dig mest kreativt, og hvorfor?
Uden tvivl New York. Det er en by, der bare rummer ufatteligt meget rå og pulserende energi. Tag Times Square som eksempel – det er jo dybest set et levende bevis på, hvilken magt visuel kommunikation har. Det er fascinerende, at man kan forvandle en ganske almindelig gade til en gigantisk turistattraktion, stort set kun ved hjælp af lysende grafik og storskærmsreklamer. Det fortæller en del om, hvad vores fag egentlig er i stand til.

3) Hvad lytter du til, når du arbejder?
Jeg kan forsvinde ind i lofi hip hop beats i timevis. Det lægger et helt perfekt, roligt baggrundstæppe, som fjerner støjen omkring mig. Det sætter simpelthen bare en blød vibe, der gør det nemt for mig at ramme mit flow state og fordybe mig fuldstændig i arbejdet.

4) Et kreativt værktøj, du ikke vil undvære, og hvorfor?
Jeg er nødt til at sige Photoshop. Jeg har leget rundt i det i rigtig mange år, og det fungerer lidt som min digitale sandkasse. Uanset hvilke skæve idéer der dukker op, giver Photoshop mig friheden, dybden og en bred vifte af muligheder for at eksperimentere og få dem vakt til live.

5) Et brand, studie eller designer, du mener flere burde kende?
Den amerikanske illustrator John Falter. Jeg er kæmpe fan af hans univers! Han havde en helt unik evne til at indfange hverdagsmagien i den klassiske amerikanske levemåde og gøre det ordinære dybt fascinerende med utrolig detaljegrad. Særligt hans værk "Snow Ambush" er helt fantastisk – måden han fanger dynamikken, den sprøde vinterstemning og spændingen i børnenes leg i sneen, gør det til et billede, man bare kan gå på opdagelse i igen og igen.

6) Hvad håber du at tage med dig fra din tid hos Fuhr Studio?
Jeg drømmer om at vokse både fagligt og personligt, så jeg lander på den anden side som en endnu dygtigere og mere selvsikker designer. Jeg håber at bruge tiden til for alvor at spore mig ind på min egen stil, og så glæder jeg mig helt vildt til at få jord under neglene og suge til mig af viden om, hvordan man skaber og udvikler de skarpeste løsninger fra bunden.

01/07/2026

( 2018 ) VOID International Animation Film Festival er en international animationsfestival dedikeret til animation som kunstform. Festivalen samler animatorer, filmskabere og publikum for at udforske nye fortællinger, teknikker og visuelle eksperimenter. Identiteten er bygget op omkring en supergrafik inspireret af scanimation, en klassisk animationsteknik. De vertikale linjer fungerer som et fleksibelt og dynamisk designelement, der kan beskæres, udvides og tilpasses på tværs af alle formater og skaber en stærk visuel ramme omkring festivalens mangfoldige billedunivers. Supergrafikken er integreret på tværs af plakater, publikationer, website, typografi og motion design, hvor bevægelse er et bærende princip i identiteten.

Se hele casen
https://www.fuhrstudio.com/work/void-2018-international-animation-film-festival

Creative Director & Designer: Nicolas Fuhr
Motion design: Mike Rosendal

19/06/2026

Hvordan gør man et frilandsmuseum relevant for en ny generation?

Den Fynske Landsby, som er en del af Museum Odense ønskede at bevæge sig væk fra det let støvede, klassisk museale fremstilling af frilandsattraktioner med hestevognsromantik og kitler og kyser på ældre mennesker i hyggeligt folklore look. Museet ønskede at anvende sin position til at sætte en tydelig mission for både samfundet og publikum og skabe en stærkere forbindelse mellem historien og den tid, vi lever i netop nu.

Derfor gjaldt det bæredygtigheden, materialebevidstheden, det grønne, økologien, biologien; selve verdensmålene for bæredygtighed - både for Moder Jord men også socialt for de mennesker, der lever i hendes habitat.

Den Fynske Landsby er kulturarv - men også picnic i den smukkeste baghave. Her er leisure, her er tid, her er ro, her er bare lækkert at være.

For således at blive moderne; at skabe relevans og værdi for flere, skabte vi en visuel identitet og retning, der gør netop dét:

Fotostilen bevæger sig tættere på, sanseligt, til naturens og materialernes skønhed. Hertil illustration i naiv streg, der simpelt og enkelt stadfæster fortællingen om bæredygtighed og verdensmål. Typoen en ren men har et 'a' og et 'g' med svaj i sig for at fremme det bløde og det legende. Primærfarven er den skarpe gule; for friskheden, energien, 'nu & her' - alt det modsatte af støv og gamle dage. Stærke, enkle sætninger udsiger klart men indirekte missionen om et eget aktivt, sanseligt liv i haven: 'spis i det fri', 'jazz med vin', 'bag dit eget brød', 'hent dine æg', og tavlerne skiftede skrivestil til at være mere direkte proklamerende: 'dyrk den fælles fremtid', 'vi vil gøre en forskel', 'giftfri fremtid'.

Logoet er en ramme: en udsigelse af, at Jorden er rammen for vores liv og skal behandles som sådan, ligesom den også henter sin inspiration fra Den Fynske Landsby som en afgrænset landsby, en ramme om fritidsudflugten, og i de særegne, kulturhistoriske firlængede gårde.

Arbejdet omfattede udvikling af brandidentitet, visuel identitet, designguidelines, layouts, merchandise og website design. Resultatet er en identitet, der forbinder historie, natur og moderne liv gennem en fælles følelse af nysgerrighed, nærvær og omtanke.

Læs mere her om arbejdet:
https://www.fuhrstudio.com/work/den-fynske-landsby
www.denfynskelandsby.dk/

Tak for et altid godt og stærkt samarbejde Museum Odense

Henrik Harnow
Lise Gerda Knudsen
Malene Lorenzen Birkelund
Merete Schultz
Lone Weidemann
Bjørn Koch Klausen
Julie Fuhr

———

As part of Museum Odense, Den Fynske Landsby sought to redefine the role of the open-air museum for a new generation. Inspired by sustainability, nature and community, a new visual identity was developed to connect cultural heritage with life today.

Sensory photography, playful illustrations and a fresh visual language bring nature, craftsmanship and shared experiences into focus, creating a more vibrant and engaging presence across all touchpoints.

29/05/2026

Fra klubkultur til køledisk
Da Albani lancerede en limited edition af Odense Pilsner udviklede vi emballagedesign, der forenede to lokale ikoner. På den ene side af dåsen står Odense Pilsner. På den anden står Odense Boldklub. De karakteristiske blå-hvide striber binder identiteterne sammen og flytter klubbens visuelle univers fra tribunerne til køledisken.

Odense Boldklub
Royal Unibrew
Nicolai Roccato
Nicolai Løvgret
Anders Skjoldemose

—

From Club Culture to the Cooler Shelf
When Albani launched a limited edition of Odense Pilsner, we developed packaging design that brought together two local icons. Odense Pilsner on one side of the can. Odense Boldklub on the other. The club’s signature blue and white stripes tie the identities together, moving its visual identity from the stands to the cooler shelf.

27/04/2026

DYFA specialiserer sig i New Yorker-vinduer af høj kvalitet, hvor dansk håndværk møder arkitektonisk præcision. Systemet giver arkitekter og bygherrer mulighed for at skabe rene, fleksible og visuelt markante facader, hvor lys, luft og perspektiv er nøje afstemt, og hvor vinduerne er med til at forme og definere rummene.

Fuhr Studio har udviklet brandretning, visuel identitet, art direction for DYFA ApS. Identiteten tager udgangspunkt i et fleksibelt og dynamisk designprincip, inspireret af selve vinduessystemet. Logo og grafiske elementer kan tilpasses og sammensættes, så de afspejler den samme modularitet og præcision som produktet. Layoutet er stramt og enkelt, hvilket understøtter brandets ambition om en premium position.

https://www.fuhrstudio.com/work/dyfa

Tak for et godt samarbejde!
Lasse Stauenberg Heckmann
Carina Jacobsen
Fotos: Kasper Orthmann Andersen
Assisterende designer Jonathan Nielsen

10/04/2026

At bygge fremtiden med fortiden

Gamle Mursten arbejder ud fra en enkel præmis. Materialer mister ikke værdi, de mister blot deres funktion.

Mursten fra nedrivninger bliver ikke knust, men bevaret. Udvalgt, renset og bragt tilbage i byggeriet. Det, der tidligere var affald, bliver igen et byggemateriale med tyngde, karakter og historie.

Processen forener teknologi og håndværk. Patenteret vibrationsteknologi gør det muligt at rense mursten i stor skala, mens hænderne sikrer kvaliteten. Hver sten bærer sin egen patina og fortælling. Hver sten er allerede formet af tid.

Siden 2003 har arbejdet været drevet af en klar overbevisning. At genbrug giver mere mening end at producere nyt. Hver mursten sparer CO₂ og bevarer en del af vores arkitektoniske arv.

FUHR STUDIO har udviklet en samlet brandidentitet med en klar visuel retning. Fra art direction og website til brevlinje, brochure og salgsmateriale, formet som et sammenhængende system på tværs af alle flader.

https://lnkd.in/ezVFaFqv

Tak for et rigtig godt samarbejde Gamle Mursten ApS
Kunde: Claus Juul Nielsen, Lena Frederiksen
Website kode/udvikling: KOAL
Fotograf: Stine Albertsen

—

Building the Future with the Past

Gamle Mursten works from a simple premise. Materials do not lose their value, only their function.

Bricks from demolition are not crushed, but preserved. Selected, cleaned and brought back into construction. What was once considered waste becomes a building material again, with weight, character and history.
The process combines technology and craftsmanship. Patented vibration technology makes it possible to clean bricks at scale, while skilled hands ensure quality. Each brick carries its own patina and story. Each brick is already shaped by time.

Since 2003, the work has been driven by a clear belief. Reuse makes more sense than producing new. Every brick saves CO₂ and preserves a part of our architectural heritage.

Adresse

Vesterbro 13
Odense
5000

Åbningstider

Mandag	09:00 - 17:00
Tirsdag	09:00 - 17:00
Onsdag	09:00 - 17:00
Torsdag	09:00 - 17:00
Fredag	09:00 - 17:00

Telefon

+4550556011

Website

http://www.fuhrstudio.com/

Underretninger

Bliv den første, der får besked: Vi sender dig en e-mail, når FUHR STUDIO offentliggør nyheder og tilbud. Din e-mailadresse bliver ikke brugt til andre formål, og du kan til enhver tid afmelde dig.