What are the opening hours?

Monday 09:00 - 18:00 Tuesday 09:00 - 18:00 Wednesday 09:00 - 18:00 Thursday 09:00 - 18:00 Friday 09:00 - 18:00

아트앤에디션, 광인사길 9-7, Paju (2026)

05/09/2026

〈ART IN EVERY DAY〉 OPENING SCENE

9월 3일 삼성동 이브갤러리에서 《ART IN EVERY DAY》 오프닝 리셉션을 열었습니다.

흰 벽 안에 청색과 백색 조형물이 자리를 잡았고, 둥근 기물과 평면 작업은 적당한 간격을 두고 각자 자리를 지켰습니다. 사람들이 들어서자 작품 앞은 금세 대화의 자리가 됐습니다.

참여 작가들이 대부분 현장을 챙겨주셨습니다. 각자의 작업 앞에서 제작 과정과 생각을 직접 들려주셨고, 질문과 대답이 오가던 자리는 어느새 테라스까지 번졌습니다.

김귀연은 점과 선을 청색으로 겹겹이 쌓아 올렸고, 김인식은 '백연리'라는 이름으로 기억을 담았습니다. 서희수는 붕대의 흔적으로 상처와 회복을 새겼고, 백소담은 유기적인 형태와 섬세한 표면을 다뤘습니다. 이가진은 청자를 오늘의 감각으로 재해석했고, 박홍준은 나무를 손으로 깎아 기물을 완성했습니다.

출발점은 저마다 달랐지만, 한 공간에 놓이자 지금 이 시대 공예의 풍경이 눈 앞에 펼쳐졌습니다.

귀한 걸음 내어주신 작가님들과 찾아주신 모든 분께 감사드립니다.

오프닝은 마쳤지만 전시는 9월 13일까지 이어집니다. 프리즈와 키아프를 둘러보신 뒤라면, 코엑스 건너 이브갤러리에서 사진으로는 담기지 않는 재료의 결과 손의 흔적을 천천히 살펴보셔도 좋겠습니다.

Beyond the Craft SEASON 2
〈ART IN EVERY DAY〉

📍 이브갤러리
서울 강남구 영동대로114길 5, 5층

🗓 2026. 9. 1(화)–9. 13(일)
⏰ AM 11:00–PM 6:00

참여 작가
김귀연 · 김인식 · 박홍준 · 백소담 · 서희수 · 이가진

주최 / 문화체육관광부
주관 / 한국공예·디자인문화진흥원
후원 / 한국문화예술위원회
기획 / 아트앤에디션
연출 / 해프닝서울

11/08/2026

【NEW EDITION】 Artist 반미령
Edition of 75

빛으로 열린 신세계, 반미령

반미령의 화면에는 고요한 실내와 그 너머로 열린 또 하나의 세계가 공존합니다.

아치형 창과 문, 오래된 벽 사이로 펼쳐지는 하늘과 바다. 그 곁에 놓인 꽃과 작은 새는 현실과 상상의 경계를 오가며 반미령 특유의 고요하고 몽환적인 풍경을 만들어냅니다.

수십 번의 붓질과 롤러 작업으로 겹겹이 쌓아 올린 색은 빛이 화면 안쪽에서 서서히 번져 나오는 듯한 깊이를 만들고, 비워진 공간은 보는 이의 시선이 오래 머물 수 있는 여백이 됩니다.

이번 스페셜 에디션은 반미령의 〈신세계를 꿈꾸며 Longing for a cosmos〉 연작 중 세 점을 실크스크린 1종과 아카이벌 프린트 2종으로 선보입니다.

특히 이번 에디션의 유일한 판화 작품인 실크스크린은 128색을 한 층씩 겹쳐 완성했습니다. 반복되는 수작업을 통해 쌓인 잉크의 밀도와 정교한 색면은 원작이 가진 깊이와 풍부한 색감을 판화만의 방식으로 보여줍니다.

함께 선보이는 두 점의 아카이벌 프린트는 원화의 섬세한 색 변화와 붓의 흔적을 정교하게 담아내며, 작품 특유의 부드러운 빛과 여백을 고스란히 전합니다.

창 너머로 이어지는 풍경과 빛 속에 피어난 꽃과 새.
반미령의 작품은 익숙한 공간에 또 하나의 창을 열어놓듯, 머무는 곳에 조용한 여유와 사색의 순간을 더합니다.

지금, 반미령 스페셜 에디션 3종을 아트앤에디션에서 만나보세요.

✦ 반미령 NEW EDITION OPEN
✦ Special Edition 15% OFF
✦ Aug 11 – Sep 10, 2026

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일상이 예술, 예술이 일상
아트앤에디션
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03/08/2026

【EXCLUSIVE】 Artist 송형노
두 개의 하늘

“저는 그림을 그리는 사람이기 전에 꿈을 그리는 사람인지도 모르겠습니다.”

송형노의 화면에는 차갑고 단단한 담장과 그 위에 기대어 하늘을 바라보는 아기돼지 ‘올리비아’가 있다. 거친 석벽과 부드러운 동물, 현실의 공간과 그 너머로 펼쳐지는 하늘. 서로 다른 성질의 두 대상은 한 화면 안에서 현실과 꿈, 지금의 삶과 아직 이루지 못한 소망을 함께 이야기한다.

올리비아는 작가의 어린 딸에게서 시작된 존재다. 돼지띠인 장녀의 천진난만한 모습을 사람 대신 아기돼지의 모습으로 담아낸 것이 그 시작이었다. 아버지의 눈에 비친 딸이라는 개인적인 이야기에서 출발한 올리비아는 20년 가까운 시간을 거치며 평화와 희망, 생명을 상징하는 존재로 확장되었다.

올리비아가 날려 보내는 민들레 홀씨 역시 같은 이야기를 품고 있다. 바람을 타고 먼 곳으로 날아가 새로운 자리에 뿌리를 내리는 홀씨처럼, 작품은 우리가 마음속에 간직한 꿈과 소망이 현실 너머로 이어지기를 바라는 마음을 전한다.

작품 속에는 두 개의 하늘이 존재한다. 하나는 석벽 위에 종이테이프로 붙여놓은 사진 속 가상의 하늘이고, 다른 하나는 올리비아가 직접 바라보는 현실의 하늘이다. 가상의 하늘이 앞으로 이루고 싶은 꿈이라면, 현실의 하늘은 가족과 함께 살아가는 지금 이 순간 역시 이미 하나의 꿈일 수 있음을 말해준다.

송형노에게 담장은 반드시 넘어야 할 장애물이 아니다. 우리가 살아가는 현실의 무대이자, 그 위에 머물며 때로는 고개를 들어 먼 곳을 바라보는 자리다. ‘담장 위의 올리비아’는 담장을 넘어서는 이야기가 아니라, 각자의 현실 위에서 자신의 하늘을 바라보며 꿈을 품고 살아가는 사람들의 이야기다.

송형노는 극사실적인 묘사를 바탕으로 현실에 작은 상상을 더한다. 담장 위의 아기돼지와 언덕을 오르는 토끼, 하트 모양의 구름처럼 실제로는 쉽게 마주할 수 없지만 어딘가에 존재할 것 같은 시적인 장면을 만든다. 민들레 홀씨는 희망을, 달은 이상향을, 하트 구름은 사랑을 뜻하며, 익숙한 상징들은 하늘의 색과 여백의 분위기에 따라 매번 새로운 감정으로 변주된다.

아트앤에디션은 익스클루시브 쇼케이스를 새롭게 선보입니다.
현실과 꿈 사이, 아직 오지 않은 미래와 이미 곁에 있는 행복을 두 개의 하늘로 그려내는 송형노의 신작을 깊이 있게 조명하는 자리.

지금, 아트앤에디션 온라인에서 최초 공개되는 작품을 만나보세요.

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일상이 예술, 예술이 일상
아트앤에디션
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30/07/2026

【ART SCENE】 Artist 남종현
한지 위에 새긴 시간, 세계와 만나다

지난 7월 24일, 미국 샌프란시스코 문화공간 더 펄(The Pearl)에서 《한지로 잇는 시간과 미래 Hanji: Paper of Time, Memory and Future》가 열렸습니다. 이 전시는 LA한국문화원 주관, 김주일 예술감독의 기획으로 마련되어, 한지의 오랜 역사와 문화적 가치는 물론 예술과 공예, 디자인, 패션으로 뻗어나가는 한지의 오늘과 내일까지 함께 짚어본 자리.

남종현 작가는 〈달항아리와 진달래〉, 〈해주요〉를 비롯해 전통 기물과 한지의 물성을 담은 작품들을 선보였고, 전시장을 찾은 김혜경 여사도 작품을 둘러보며 작가들을 격려했습니다. 한지가 시대와 국경을 넘어 사람들의 마음을 잇는 문화유산으로 오래 사랑받기를 바란다는 뜻도 전했습니다.

남종현 작가는 달항아리와 책가도, 꼭두와 의자처럼 한 시대를 지나온 사물의 시간을 오랫동안 사진으로 기록해 왔습니다. 그가 오래 머문 매체, 전통 한지. 빛과 그림자를 덜어내고 넓은 여백 속에 사물을 세운 뒤, 닥나무 섬유가 살아 있는 한지 위에 이미지를 인화합니다. 사진은 기록을 넘어 시간의 흔적을 머금은 하나의 존재가 되고, 한지는 지나온 기물과 오늘의 시선이 만나는 화면이 되지요.

현장에서 작가는 이렇게 말했습니다. “한지는 시간을 담는 종이가 아니라, 시간을 이어주는 종이입니다.”

한지의 예술적 가능성을 알려온 남종현 작가의 작업을, 아트앤에디션은 꾸준히 소개해 왔습니다. 달항아리의 고요한 형태를 담은 〈New Moon〉과 오랜 도자의 시간을 기록한 〈해주요〉는 전통 한지 위에 아카이벌 피그먼트 프린트로 제작한 25점 한정 에디션입니다. 한지의 섬세한 결, 절제된 색과 넉넉한 여백 속에서 전통 기물은 동시대의 공간 안에 새로운 표정을 짓지요.

한 장의 한지 위에 머무른 사물과 시간. 남종현 작가의 한지 에디션, 아트앤에디션에서 만나보세요!

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08/07/2026

【EXCLUSIVE】 Artist 윤선홍

아트앤에디션 온라인 익스클루시브 쇼케이스와 함께 공개되는 이번 영상에는 윤선홍 작가가 일상을 바라보는 시선을 담았습니다.

윤선홍 작가의 화면에는 꽃과 식물이 놓여 있습니다. 창틀 위의 화분, 빛을 향해 자라는 잎, 저마다 다른 색과 형태를 지닌 식물들은 평범한 일상의 풍경처럼 보이지만, 작가에게는 오늘 만난 사람, 오래전의 친구, 가까운 이웃처럼 저마다의 성격과 이야기를 지닌 존재입니다.

하나의 화분에서 시작된 화면은 또 다른 식물과 색, 그리고 기억을 불러오며 자연스럽게 하나의 풍경으로 이어집니다. 서로 다른 식물들이 한 공간에서 어우러지는 모습은 우리가 살아가는 관계의 풍경을 닮아 있습니다.

윤선홍 작가는 장지 위에 분채를 여러 겹 쌓고, 스크래치 기법을 통해 밑색과 윗색이 만나는 순간을 드러냅니다. 화면을 자세히 들여다볼수록 예상하지 못한 색과 작은 흔적들이 모습을 드러내고, 그 안에는 지나온 하루와 사적인 이야기들이 그림일기처럼 조용히 스며 있습니다.

작가는 특별한 사건보다 일상 속 작은 감각에 주목합니다. 길가의 풀잎, 매일 지나던 풍경, 문득 마음을 움직인 색과 형태는 화면 안에서 새로운 생명력을 얻고, 오래 곁에 두고 바라볼 수 있는 그림이 됩니다.

윤선홍 작가는 자신의 작품이 특별한 예술 작품이기보다 일상에 자연스럽게 머무는 존재이기를 바랍니다. 늘 같은 자리에 머물지만, 바라보는 날의 마음에 따라 새로운 이야기를 건네고 삶의 작은 에너지를 전하는 그림입니다. 윤선홍의 작품은 그렇게 우리의 일상 속에서 천천히 함께 자라납니다.

아트앤에디션은 익스클루시브 쇼케이스를 새롭게 선보입니다. 일상 속 작은 풍경과 식물에 스며든 사람들의 이야기를 자신만의 언어로 풀어내는 윤선홍의 신작을 깊이 있게 조명하는 자리. 지금, 아트앤에디션 온라인에서 최초 공개되는 작품을 만나보세요.

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02/07/2026

【NEW EDITION】 Artist 서희수
Edition of 10

도자에서 나무로, 서희수의 결

기존 에디션이 페이퍼 위에 도자의 부드러운 입체감을 구현한 Ceramic Series였다면, 이번 신작은 나무 특유의 결과 단단하면서도 따뜻한 질감을 담아낸 에디션입니다.

도자를 기반으로 작업해온 서희수 작가가 이번에는 나무의 결과 따뜻한 물성을 페이퍼 위에 담아냈습니다. 두터운 마티에르로 완성된 입체적인 표면은 빛에 따라 깊이 있는 결을 드러내며, 작품마다 작가의 손길이 더해져 미묘하게 다른 표정을 완성합니다.

차분한 색감과 자연스러운 질감은 어떤 공간에도 조용하지만 분명한 존재감을 더합니다. 가까이 마주할수록 더욱 깊은 매력을 느낄 수 있는 서희수 작가의 새로운 Wood Series.

지금, 아트앤에디션에서 만나보세요.

✦ 서희수 NEW EDITION OPEN
✦ Special Edition 10% OFF
✦ Jul 1 – Jul 31, 2026

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23/05/2026

【INTERVIEW】 Artist 이보윤
Happily Ever After

“우리의 삶을 예쁘게 바라보는 작가, 이보윤입니다.”
이보윤의 그림에는 집이 있고, 별과 달이 있으며, 풍선이 떠 있다. 누구나 익숙하게 알고 있는 이미지들이지만, 작가의 화면 안에서는 조금 다른 마음으로 다가온다. 작가는 자신의 삶과 가족, 그리고 지나온 감정들을 집이라는 형상 안에 담아낸다. 별과 달, 풍선, 고양이 같은 요소들은 삶을 조금 덜 무겁게 만들고, 스스로를 반짝이게 하기 위해 불러온 존재들이다.

Q. 미술에 입문하게 된 계기는 무엇인가요?
자연스러웠어요. 어렸을 때부터 그림을 잘 그렸고, 늘 그림을 그리는 아이였어요. 미술을 해야 할지 고민하기보다, 그냥 계속 그려온 것 같아요.
Q. 디자이너에서 작가로 전향하게 된 계기가 궁금합니다.
디자인을 전공하고 디자이너로 일을 했지만, 저와는 잘 맞지 않는다는 걸 알게 됐어요. 디자이너는 클라이언트의 요구를 맞추는 일이 많잖아요. 그런데 저는 제 마음을 들여다보고, 제가 느끼는 것을 표현해야 하는 사람이더라고요. 그래서 회사를 그만두고 아시아프 공모전에 지원했어요. 그 과정에서 예상보다 많은 관심과 사랑을 받게 되었고, 자연스럽게 작가의 길로 이어졌어요.
(중략)

인터뷰 전문은 ARTN Edition 웹사이트에서 확인하실 수 있습니다.
프로필 링크를 통해 만나보세요.

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08/05/2026

【EXCLUSIVE】 Artist 테즈 킴
Portrait of Innocence

“순수함은 가장 연약한 마음이면서 동시에 끝내 사라지지 않는 힘이다.”

테즈 킴의 작업은 우리가 잊고 살아온 맑은 감각에 대한 기억에서 출발한다.

표정을 읽을 수 없는 동그란 얼굴의 소년과 소녀는 작가가 지나온 유년의 기억이자, 시간이 흐른 뒤 다시 그 시절을 바라보는 현재의 마음이 투영된 존재들이다. 설명보다 감각이 먼저였고, 판단보다 다정함이 먼저였던 마음. 그의 작품은 순수함을 지나간 시간의 감상이 아니라, 지금도 우리 안 어딘가에 남아 있는 감정으로 다시 불러낸다.

작품 속 상징적 존재인 ‘둥둥이’ 역시 이러한 감각을 보여준다. 새하얀 뭉게구름 같기도, 작은 날개를 단 새처럼 보이기도 하는 둥둥이는 현실에는 존재하지 않지만, 어린 시절 한 번쯤 품어보았을 법한 자유롭고 맑은 상상의 기억을 떠올리게 한다.

테즈 킴이 말하는 순수함은 단지 천진함이나 미숙함이 아니다. 상처 입기 쉽고 흔들리기 쉬우면서도 끝내 사라지지 않는 마음의 힘에 가깝다. 그의 작업은 우리가 오래 잊고 지냈던 가장 여리고도 강한 마음을 조용히 다시 바라보게 한다.

아트앤에디션은 익스클루시브 쇼케이스를 새롭게 선보입니다.
순수함이라는 가장 본질적인 감정을 자신만의 언어로 그려내는 테즈 킴의 신작을 깊이 있게 조명하는 자리.
지금, 아트앤에디션 온라인에서 최초 공개되는 작품을 만나보세요.

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27/04/2026

【NEW EDITION】 Artist 김세중
소장 가치로 증명된 선택,
김세중 작가 3차 판화 에디션 오픈

1차 에디션 솔드아웃,
2차 에디션도 소량만을 남긴 김세중 작가의 판화가
더현대닷컴에서 3차 에디션으로 새롭게 공개되었습니다.

김세중 작가는 회화와 조각의 경계를 자유롭게 넘나들며,
색과 구조, 빛과 그림자가 만들어내는 조형적 긴장감을
자신만의 깊이 있는 언어로 풀어냅니다.

빠르게 사랑받은 작품을 소장할 또 한 번의 기회.
현대백화점 고객님들을 위해 준비된 이번 컬렉션을
더현대닷컴에서 단독으로 만나보세요.

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